沃卡惠艺术是主观的。它包含许多观点，并且可以承受同样多或更多的定义。作为一个术语，它在不断发展，并且可以被视为艺术的界限不断被推动。
人工智能通常与艺术无关，然而，人工智能已经在艺术行业留下了自己的印记。问题是，这种情况会持续下去，还是AI艺术只是侥幸？AI会在艺术中为自己开辟一席之地，还是会作为失败的实验而迅速被遗忘？
让我们来看看AI生成的艺术重新定义艺术并重塑其未来的一些方式。
1.它让你质疑你对艺术的看法
艺术是一个如此广泛的术语，以至于您很难清楚地定义它。什么是艺术？它具有视觉效果、表演效果等等。它可以是音乐和舞蹈，也可以是雕塑和文学作品。摄影是一种艺术形式，建筑也是。还有电影艺术。艺术不仅仅是博物馆里的一幅旧画。
现代艺术擅长突破所谓艺术的界限。只要人们认为它是艺术，任何东西都可以是艺术。用胶带粘在墙上的香蕉被认为是现代艺术。吃掉那根香蕉从而破坏艺术品的表演行为也被认为是现代艺术。
考虑到这一点，人工智能生成的艺术不只是艺术的另一个分支吗？还是它配不上这个称号？
2.我们将不得不重新评估原创性和所有权
每个艺术家都喜欢想象他们的创造力脱颖而出，他们的作品尽可能地原创。然而，当你投入时间和精力时，你会发现，原创是一种浪漫的概念，并不存在于人们对它的理想主义形式中。这是有原因的。
大多数事情已经被发现、想象、想到和完成。记住这一点，知道一条崭新的艺术大道正在蓬勃发展是不是非常令人兴奋？
我们以AI生成的图片为例，因为有很多免费且易于使用的AI艺术生成器可用。要创建这种类型的艺术，您需要为AI生成器提供文本提示。然后它会发展出与提示相匹配的艺术概念。它通常甚至会给你选择。
您还可以提供这些生成器图像并查看它使用它们创建的内容。您可以选择提供给它的照片以及最佳的最终结果。这就引出了一个问题，那么艺术品的幕后黑手是谁？是人工智能在生成选项吗？或者，是你，那个选择一切的人？
人工智能艺术需要考虑的另一个问题是原创性。你不就是在喂别人的工作吗？他们应该为您选择的AI生成的艺术品获得荣誉，还是您应该？
如果你用别人的艺术和人工智能来制作自己的作品，那是偷窃、抄袭还是灵感？最大的问题仍然存在：谁拥有人工智能生成的艺术作品？
美国版权局收到了对人工智能生成的艺术品进行版权保护的请求，但遭到拒绝。两次。该办公室确认了一种立场，即AI生成的艺术不能获得版权注册，因为版权法需要人类作者来保护版权。
在发出第二次拒绝后，该办公室发表声明称该作品“缺乏支持版权主张所需的人类作者身份”。因此，根据美国现行法律，没有人就没有保护。而且，由于AI生成器不是人类，因此它们无法从版权保护中受益，至少目前是这样。
3.人工智能生成的艺术简化了某些工作
有人说人工智能生成的书籍封面吗？？？
想象一下以下情况。你写了一本书。它已准备好出版，但尚未获得封面设计。那么，您的封面艺术找谁呢？好吧，你可以花钱请专业人士来做，也可以使用AI艺术生成器。
毕竟，为什么不呢？当你与专业人士交谈时，你会经历几乎相同的动作。
你给他们一些提示，说明你想要的氛围，你的期望。例如，“深海、沉船、怪物、神话、预言、幻想”。这些提示可以帮助他们了解您的书。您甚至可以向他们发送一些您喜欢的概念和图片。颜色，你如何想象你的角色，等等。
好吧，您可以使用相同的东西来提供给AI生成器。即使您需要多次尝试才能完全按照您的喜好获得图像，您也可以尝试多次。没有限制，与专业人士不同，它不会在您的口袋里烧出一个洞。
人工智能不仅有助于书籍封面。这同样适用于专辑封面、海报和任何东西，真的。
4.AI生成的艺术创造了公平的竞争环境
今天发现了如何使用AI生成器，我要求它用各种关键字为我制作一些与秋天相关的东西，我想知道（@phill_mcdonald）
创造艺术是一种奇妙的爱好，一种与众不同的职业，也是一种表达自己的绝佳方式。但艺术可能会变得昂贵。因此，要确定一种艺术类型是否适合您并不总是那么容易。
将尝试一条大道所需的所有用品加起来后，您就可以花很多钱。对于摄影、绘画和雕刻等视觉艺术尤其如此。探索你的艺术天赋可能会让你付出昂贵的教育和漫长的学习曲线。
事实上，大多数类型的艺术品都很昂贵。但是当谈到人工智能生成的艺术时，你需要探索它的只是访问互联网。它提供了一种非常自由的方式来探索您的艺术兴趣。
5.有了人工智能，你可以创造新的艺术风格
人工智能有能力连接模拟和现实。在设计房间、房屋或任何类似的东西时，它已经被用来创建3D空间。因此，使用相同的技术来创造艺术体验是自然而然的下一步。
人工智能可以轻松制作逼真的3D图像和视频，将虚拟现实构建为艺术。你会发现自己置身于元宇宙中，探索AI生成的艺术作品展览——当你走路时，将照片装裱起来挂在墙上，在你周围竖立起来；也可能是那些在您每次移开视线时都会改变形象的人，从而营造出一种运动的错觉。
人工智能甚至可以用来制作一个艺术展览，你可以在使用VR设备体验它时与之互动。您将能够触摸您面前的图像，感受AI创作的质感，并想象手指下的颜料——这是您在博物馆无法做到的。
因此，可以肯定地说艺术中的AI具有无限潜力。它面临的唯一限制是人们想象力的界限。
6.有了人工智能，可能性是无限的
通过使用AI生成器，您可以创作不同形式的艺术：音乐、诗歌、故事等。然而，人工智能制作的图像仍然是最令人印象深刻的。
你给生成器提示（文本行、图像，任何它需要的东西），人工智能就会开始为你创造艺术。您可以向AI生成器提供任何您能想到的提示，从作为日本武士的海绵宝宝到太空中的戏剧作品奥赛罗。天空是你的极限。
而且，虽然一些使用AI合成图像的实验还有很多不足之处，但其潜力是显而易见的。更重要的是，就像任何依赖人工智能的东西一样，你知道它会随着时间的推移而改进。
人工智能已经在许多领域取得进展。你甚至可以将AI应用到传统的小提琴制作中。人工智能现在比仅仅十年前甚至五年前要好得多。
今天，一张人工智能生成的图像赢得了一场艺术比赛。明天，谁知道呢？
人工智能艺术：威胁、替代品还是补充？
艺术不仅仅是一件事；它可以容纳很多人。因此，在屋顶上大喊人工智能正在取代艺术界的人是荒谬的。在艺术方面，包括AI在内，都有适合所有人的空间。
人工智能创造的艺术肯定会模糊界限。虽然它表面上的新颖性可能会让一些人感到不舒服，但它并没有降低它在艺术的宏伟计划中的艺术性。无论是人工智能生成的还是完全由人手工制作的，它都是艺术。
人工智能在医疗保健、金融、教育和更多领域都非常有益。它在不断进步，并提供持续的帮助。那么问题来了，为什么当人工智能涉及到这些领域时，我们很钦佩它，而当它进入艺术领域时，我们却倾向于嘲笑它？
